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Mujeres diaconisas: Cristianas subalternas

 

En la Asamblea Plenaria de la Unión Internacional de Superioras Generales celebrada en Roma en mayo de 2016, le preguntaron al papa si había algún impedimento para incluir a las mujeres entre los diáconos permanentes, al igual que ocurrió en la iglesia primitiva, y por qué no se creaba una comisión oficial para estudiar el tema.

Unos meses después el papa despejó la incógnita y creó una Comisión, formada por seis hombres y seis mujeres y presidida por el entonces secretario –hoy presidente- de la Congregación para la Doctrina de la Fe, el arzobispo español Luis Ladaria Ferrer- hoy cardenal- , para el estudio del diaconado femenino en la Iglesia católica. De la Comisión fueron excluidos cuatro continentes: Asia, África, América Latina y Oceanía. Había doce miembros europeos y una estadounidense.

En la rueda de prensa ofrecida el 7 de mayo en el avión de vuelta de su viaje a Macedonia el papa reconoció la disparidad de criterios de los miembros de la Comisión tras dos años de estudio e, implícitamente, se refirió a la disolución de la misma sin que hubiera emitido un informe al respecto. A la vista de la falta de resultados, el papa no ha tomado ninguna decisión. LEER MÁS »

UN SIGLO breve. La colección del MACBA

 

Tanto Clásicas y Modernas como MAV cumplimos diez años. Podemos considerar que nuestras reivindicaciones han sido atendidas si nos dejamos sorprender por la colección permanente del MACBA.

Un panel entero en la colección permanente del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona está dedicado a las Guerrilla Girls, entre otras obras Do women have to be naked to get into the Met. Museum?, podemos considerarlo un éxito o podemos analizarlo utilizando la hermenéutica de la sospecha. Pero hoy vamos a celebrar recordando a Sojourner Truth (1797 –1883) “¿No soy yo una mujer?” frente a los cuadros de Basquiat que en la misma sala confrontan los de Guerrilla Girls. Un criterio tan valido como cualquier otro de los cientos que puede haber a la hora de elegir, pero… ¿poner en la cartela una explicación que contradice todos los títulos de los diez afiches que las Guerrilla Girls tienen en ese panel no es cuando menos sospechoso? ¿Que le sucede a los museos en ocasiones con la teoría feminista?

En otro asunto, la cartela de la sala 7-8 dice: “Esta lucha feminista se encuentra en la base de la obra de multitud de mujeres artistas o incluso en un contexto social determinado. Muchas de ellas recurrieron a la cosificación de la mujer en el arte más convencional y en los medios de comunicación”. Decir que recurrieron a la cosificación, ¿no sería más correcto decir que la denunciaron? ¡Que cansancio provoca el hecho de ser mujer artista! A las mujeres no nos inspira la cosificación que de nosotras hace el arte manstreaming. LEER MÁS »

Las preguntas esenciales

 

Procuro empezar los temas de mis clases con una pregunta esencial para motivar a los alumnos a buscar una respuesta y que esa motivación sirva de hilo conductor del viaje que hacemos juntos a través del tema. Las preguntas esenciales son además de un método pedagógico una buena guía en la investigación. Ha habido grandes preguntas esenciales en la historia reciente del arte y la cultura que han hecho progresar notablemente el pensamiento feminista. Recuerdo ahora la pregunta programática que se hizo la famosa crítica de arte Linda Nochlin en 1970, ¿Por qué no ha habido grandes mujeres artistas?… Aunque en principio parecía una obviedad, la pregunta de Nochlin ponía en jaque la historia universal del arte y la cultura, al cuestionar la legitimidad del canon con el que ésta había sido construida y señalar cuáles eran los límites estructurales que habían impedido a las mujeres progresar en la producción de bienes artísticos y culturales: desde los roles y los estereotipos del artista genio y bohemio, hasta la imposibilidad de desarrollar sus capacidades al no tener acceso a las escuelas de Bellas Artes.

El hecho es que a la pregunta esencial de Linda Nochlin se fueron sumando otras preguntas resultado de múltiples exclusiones y olvidos. Por ejemplo: ¿por que no ha habido grandes artistas negros, indígenas, de razas no blancas o de otras orientaciones sexuales?… En 1985 el Museum of Modern Art de Nueva York (MoMA) celebró una exposición de arte contemporáneo titulada “An Internacional Survey of Painting and Sculpture.” De los 169 artistas que participaron en ella sólo 13 eran mujeres. Delante del museo se manifestó un extraño grupo de mujeres disfrazadas de simios que se hacían llamar Guerrilla Girls y que compartían un sentimiento de frustración al comprobar que a finales de siglo, las diferencias entre los sexos persistían y las mujeres artistas continuaban sin tener un verdadero reconocimiento. A esta primera manifestación ante el MoMA se sucedieron otras acciones de protesta. Así, en 1989 Guerrilla Girls colocó un cartel frente al  Metropolitan Museum de Nueva York, que contenía otra gran pregunta esencial: ¿Tienen las mujeres que estar desnudas para entrar en el Metropolitan? … LEER MÁS »

La perfecta casada. Un manual

Mathilde Beckmann. Mi vida con Max Beckmann, 1925-1950.

Trad. Virginia Maza. Madrid: La micro, 2018

 

Este librito es el manual de la perfecta casada. De una mujer abnegada y sacrificada hasta la anulación y la obnubilación. También de cómo la humanidad ha desperdiciado y desperdicia el talento, las habilidades, el saber, la inteligencia, el arte de las mujeres.
Mathilde (von Kaulbach) Beckmann (Ohlstadt, 1904-Jacksonville, 1986) explica en estas memorias los años que vivió junto a su marido, el conspicuo pintor Max Beckmann (1884-1950); para ello, a veces se sirve de fragmentos de los diarios del marido.

Muy pronto sabremos que es, a su vez, hija de pintor y de famosa violinista frustrada, Frida (Schytte) von Scotta (1871-1948), tocó, por ejemplo, con Richard Strauss en Moscú. La autora del dietario (violín) y sus dos hermanas, Hedda (violonchelo) y Doris (viola), junto con su madre (violín) conformaban un cuarteto en toda regla, según explica ella misma.
En 1925 le ofrecieron una plaza de soprano de coloratura en la Ópera Estatal de Dresde, pero justo acababa de enamorarse de Max Beckmann y renunció, consciente de que «no podía ser la esposa de Beckmann y cantante al mismo tiempo». Más sobrecogedora fue la reacción de su madre cuando se lo contó: «Cuando llamé a mi madre para decirle que estaba prometida —con Beckmann— hubo un silencio…». Un silencio repleto de palabras, pues. LEER MÁS »

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